Как аккомпанировать певцу на фортепьяно

Думали ли вы о том, чтобы аккомпанировать певцу (солисту) на фортепиано и хотели бы научиться этому, в основном, будучи дома. Навык игры на фортепиано в качестве сопровождения включает в себя обычное мастерство игры на фортепиано, но есть вещи, которые очень отличается от игры соло. Вы скоро поймете, что сопровождать певца на фортепиано легче, чем играть соло - используя некоторые основные принципы.

Метод 1 из 6: Аккомпанемент с помощью аккордов

  1. Сопровождение певца на фортепиано - осуществляется приблизительно так же, как игра на гитаре. Таким образом, вы следуете за певцом, а не:
    • Играете ноты из "мелодии" одновременно с тем, как певец озвучивает их,
    • Или задаете "темп" в тех местах, где солист делает акцент на медленные и быстрые части и т.д.
    • Или подстраивайте "ритм", когда певец интерпретирует медленные и быстрые части,
      • Таким образом, вы не решаете, каким будет "стиль" ... Не делайте работу певца. Обсудите это с вашим солистом! Большинство солистов хотят, чтобы вы следовали за ними, но некоторые могут нуждаться в вас, чтобы удерживать устойчивый ритм (немного похоже на то, как это делают ударные), таким образом, они остаются в нужном русле. Все люди разные, поэтому все что вам нужно, это просто спросить. Квалифицированный солист сможет сказать вам, что для него или ее будет лучше всего. Как правило, вы играете " accompagnato " – следуете всему, что делает солист (темп и общий стиль) исполняя песню.
  2. В качестве основной техники, играйте не вызывающе (не слишком громко). Представьте что вы аккомпанируете в группе, где гитарист слегка перебирает аккорды, в то время как барабанщик использует кисти или выбирает мягкий стиль игры и т.д., но, конечно, некоторые певцы, в качестве альтернативы, могут придерживаться стиля, в котором инструменты слышны довольно громко ...
  3. Разбейте аккорды (arpeggio [ar-pe-szhe-o] как бренчание, обыгрывание) так, чтобы это было 'не, как "бам, бам ..." и как аккомпаниатор облегчите или просто используйте одну руку, чтобы играть - объясним более подробно ниже. Аккомпанируя на пианино, часто используют обе руки для поворота вокруг частей, левой или правой рукой сочетают варианты, идеи, как прочитать музыку и адаптировать к тому, что делает солист, поняв его стиль и реагируя на темп, ритм и стиль на слух. Вам, наверное (но не обязательно) нужно будет играть обеими руками введение и концовку.
  4. Чтобы аккомпанировать на пианино, используйте одну руку. Конечно, нужно научиться гораздо большему, что быть хорошим аккомпаниатором. Посмотрите аккорды в "Советах" ниже.
    • Это не просто играть аккорды слегка одной рукой - в основном с помощью 3 тонов, называемых триадой аккордов (смотрите аккорды, и рисуйте формы аккордов на пальцах и руках – в разделе " Советы " ниже)
  5. Научитесь разбивать аккорд в арпеджио, что означает звучание нот аккорда в последовательности, а не одновременно .
    • Не берите весь аккорд сразу.
  6. Практикуйте прохождение нот, покачивая или двигая рукой и пальцами: проходя каждый аккорд, играйте ноты отдельно.
    • Не делайте из аккордов слипшиеся звуки .
  7. Представьте в уме картину, как пальцы образуют "форму"
    • каждый трех нотный аккорд, как 3-х зубчатая вилка или штатив и
    • четырех нотный аккорд (7-й), как вилка с четырьмя зубами.
  8. Попробуйте играть "рядом" среднюю ноту До, ниже на октаву (или, может быть выше), чтобы гармонировать с певцом(ами).
  9. Научитесь получать аккорд из ключевых знаков. Вы увидите картину в ключевых знаках, как они прогрессируют на каждом пятом ключе /ноте в "квинтовом круге".
    • Таким образом, каждый ключ в музыкальном интервале (расстоянии) называют пятый от соседней клавиши (только отсчет , а не доли).
    • В ключевых знаках, которые содержат бемоль, ключ называется "бемоль слева от последней бемоль". Ключевые знаки с четырьмя бемоль, Си, Ми, Ля, Ре, например, является ключом Ля бемоль.
  10. Запишите аккорды над словами на написанной или напечатанной странице, как это делают для гитары. Существует студийно-профессиональный способ сделать это, используя обозначения Нэшвилл аккордами . Это для ритм секции (обычно состоящей из фортепиано, гитары, барабанов и баса). Музыканты тренируются, чтобы иметь возможность импровизировать, представляя аккорд в сочетании с другими инструментами. Этот пронумерованный метод записи позволяет музыкантам, которые знакомы с ключами и аккордами играть ту же песню в любой тональности , без знания письменных нот .
  11. Используйте различные стили игры на фортепиано на слух, и таким образом вы измените темп и аккорд, так же как для изменения тональности вверх или вниз по мере необходимости. Это не любительская уловка - это бесплатное программное обеспечение, созданное департаментом компьютерного программирования Коледжа Harvey Mudd для этого вида нотационных работ используемых оркестрами и т.д ..
  12. Оставьте мелодию певцу, и таким образом ваш аккорд зазвучит ловко и ритмично во время вокала (нечто вроде бренчания, играя ритм). Таким образом вы нажимаете отдельные ноты аккорда, как уже говорили, используя форму арпеджио (также называемые разбитые аккорды). Короче говоря, эта техника, как суть идеи.
    • Обратите внимание, что схема "квинтовый круг" основана на подсчете каждой пятой ноты . В любой части "Ля" до "Соль" – тогда ноты можно рассматривать как начало образования круга. После Соль, считайте ля, си, до, Ре, и так посмотрите на круг и Соль" и "Ре" будут пятыми , потому что есть 3 ноты между ними (считая 1, 2, 3, 4, 5), назад или вперед.
    • Таким образом, вы можете отсчитать пять в музыкальном алфавите: игнорируя три ноты между первой и пятой. Затем посмотрите на круг и вы увидите "Ре и Ля будут пятыми : Ре, ми, фа, соль,Ля . Так работает модель ключевых знаков, и это показывает, как круг получил свое название.

Метод 2 из 6: Помогите певцам научиться гармонировать

  1. Покажите двум и более исполнителям гармонию трех самых основных аккордов: "1,3,5" аккорды (которые просто До мажор или Фа мажор или Соль мажор), не имеющие диезов, бемоль, и т.д. 1 представляет собой "коренную" (фундаментальную) ноту. 3 представляет собой «третий», или ноту 2 местами выше. 5 представляет собой «пятый», который находится на 4 месте вверх от корня и на 2 месте от 3. Каждая пропущенная нота называется интервал (создавая приятное разделение между теми, которые прозвучали).
  2. Продемонстрируйте аккорды певцам и помогите им услышать, как различные комбинации нот (аккорды) звучат вместе. Легче выучить азы созвучия, слушая ноты, исполняемые на фортепиано. Затем кто-то может начать петь вместе с фортепианными нотами. Потом они могут перейти к совместному пению с другим певцом.
    • Хороший способ различать 2 или 3 певцов, когда каждый поет мелодию на октаву выше или ниже другого, просто поет в унисон, но не согласованно.
    • Например: мужчина поет мелодию на октаву ниже "против" женского сопрано в унисон (не согласованно). Пение в унисон является "наслоением", и может усилить звук, как в хоре (но дуэт, трио или квартет обычно не поют в унисон, кроме некоторых специальных эффектов).
  3. Гармонизируйте пением "на мелодию", но в немного выше или ниже, чтобы создать аккорд с голосами.
    • Но, если солист поет созвучную ноту вместо мелодии, это является формой пения не в ключе ...
  4. Добавьте седьмую на четвертый голос для гармонии и/или первую (или коренную) ноту, на одну октаву выше (в унисон).
  5. Изучите основные 1,3,5,7 главные ноты аккорда (До7, Фа7, Соль7 – смотрите раздел «Советы» ниже), как группу, и затем вы сможете помочь певцам гармонизировать, последовательно проходя каждую ноту аккорда; потом они научаться слышать их в аккорде (и таким образом они слышат гармонию) среди голосов. Плохая гармония бывает несовместимой, и таким образом переходите от ноты одного к ноте кого-то другого (вне ключа).
    • Если у вас больше 3 человек, то может быть 2 или более тех, кто поет с нот, как в хоровой группе. Если вы чувствуете основы гармонизации "1, 3, 5 и 1, 3, 5, 7" вы можете экспериментировать с другими видами нот в других аккордах, которые имеют острые диезы или бемоль.

Метод 3 из 6: Сочетание

  1. Аккорды обычно состоят, по крайней мере, из "трех" нот/ шагов / тонов (назовем их нотами) звучащих вместе. Если вы говорите только о двух нотах, которые должны были звучать, тогда они известны как интервал (как расстояние ). Аккорд До, исполненный из нот "До-Соль-Ре" указывают на фигуры и плоскости, образуя различные аккорды. Дважды щелкните на фотографию, чтобы увеличить это.
    • "До" аккорд:
    • "Фа" аккорд:
    • "Соль" аккорд: Простейшие трех нотные аккорды, показанные выше, являются основными аккордами в порядке "До, Фа, и Соль", которые состоят только из белых клавиш так же, как и предыдущие.
      • Обратите внимание, что аккорд До точно такой же формы, как аккорды Фа и Соль на фотографиях, используя наклейки на клавиатуре выше ... но До показанная, как три ноты на нотной строке также показывает эту концепцию
      • Эти трех нотные аккорды называются триады или триадные и образуются по «формуле», как по шаблону. Аккорды могут иметь больше трех нот (не являются необходимыми для основной аккомпанементной работы): например, 4, 5 или 6 нотные аккорды называются тетроды, пентоды и гексоды (также их называют тетрахорд, пентахорд и гексахорд ).
        • Кроме того, некоторые аккорды могут усложняться растянутыми комбинациями нот, которые называются "совершенный", "увеличенный", или "уменьшенный", и т.д. для более сложных аккордов.

Метод 4 из 6: Изображение " фигур аккордов" с помощью ваших пальцев и рук

Метод 5 из 6: Аппликатура трех пальцевых мажорных аккордов

  1. Пронумеруйте пальцы и большой палец левой руки: "5, 4, 3, 2, 1", начиная с мизинца (5) и заканчивая большим пальцем (1).
  2. Представьте себе, что форма руки для "До, Фа, и Соль" всегда одна и та же. Эта форма (как формула) использует пальцы "5, 3 и 1". Остальные 3-нотные мажорные аккорды используют ту же форму аппликатуры:
    • найдите фундаментальную ноту (До или Фа или Соль), и
      • пройдите по белым клавишам до третьей ноты, используя третий палец и
      • на белую пятую ноту используя пятый палец (большой палец).
    • Таким образом, формула для этих трех аккордов просто слева направо левой рукой (5, 3, 1).
    • "Ре" Аккорд: "Ля" аккорд: Обратите внимание, что аккорд Ре точно такой же формы, как Ля на фотографиях при помощи наклейки на клавиатуре слева ... но Ре записанное, как три ноты на нотной строке не отражают эту идею. Форма руки для аккордов Ля или Ре почти та же, что и для До, Фа, или Соль - но Ля или Ре имеют ноту под средним пальцем "заостренную" ("резкую" или "прямую" действительно только на полшага между нотами). Таким образом, они оба имеют черную клавишу для среднего пальца - слева направо на левой руке (5, 3 #, 1), где символ "#" означает "острая", которой чаще всего является черная клавиша "вверху", вправо, на клавиатуре ...
      • Но, когда две белые клавиши вместе (без черной между ними), то белая клавиша является резкой в некоторых аккордах и гаммах.
      • Бемоль работает так же, но движется вниз (влево по клавиатуре) в потоке музыки.
    • Комбинация для аккорда из трех или более нот звучащих вместе на определенных расстояниях между нотами (как один шаг), основывается на шаблоне (или формуле) для аккорда "5, 3, 1."
  3. Прономеруйте пальцы и большой палец правой руки "1, 2, 3, 4, 5", начиная с большого пальца (1) и заканчивая мизинцем(5).
    • Сыграйте те же аккорды правой рукой такую же форму с помощью пальцев опять же пронумерованных слева направо "от 1 до 5", но сейчас вы начинаете с большого пальца (1) к правому мизинцу (5) ); и хотя руки выглядят зеркально - просто игнорируйте смену пальцев, а так это все та же форма штатив (Примечание: обе руки слева направо "5, 4, 3, 2, 1 и 1, 2, 3, 4, 5 ")
      • Таким образом, вы можете начать нумерацию с правой руки: "1, 3, 5", в то время как левая "5, 3, 1" (конечно и "1, 3 #, 5" сравнима с "5, 3 #, 1 ", согласно этому принципу).

Метод 6 из 6: Аппликатура четырех пальцевых мажорных септаккордов

  1. Септаккорды являются четырех нотными аккордами: Следующая аппликатура подойдет для всех мажорных и минорных септаккордов (мизинец играет седьмым) на клавиатуре, пропуская безымянный палец.
    • Например: аккорд Соль7 находится путем отсчета Соль как первой на окружности, затем 1-3-5-7 делают Соль- Си-Ре-Фа , видите все на одном интервале .
      • Аппликатура левой руки для этого аккорда 5-3-2-1 (просто пропустите "безымянный палец"). Мизинец - Соль, средний палец - Си, указательный палец - Ре и большой палец - Фа.
      • Для правой руки такая же аппликатура, но "вспять", таким образом 1-2-3-5 (снова пропустите "безымянный палец"). Большой палец - Соль, указательный – Си, средний - Ре и мизинец - Фа.

Советы

  • Сюрприз, вы можете сделать это, если вы знаете несколько аккордов и, если вы можете научиться играть интро, играть аккорды нота за нотой ("арпеджио", что означает "играть на арфе") и сделать концовку без остановки, как удар о стену.
  • Если рядом с вами есть колледж или школа, то они, вероятно проводят классы или онлайн- курсы для "не студентов", где вы можете научиться музыке и получить инструкцию, чтобы улучшить свою технику.
  • Вероятно, вы может начать помогать певцу, если вы сможете сыграть аккорды "До, Ре, Фа, Соль", а затем вы можете добавить аккорд "Ля" и другие, у которых больше диез и бемоли, так как вы тренируетесь играть на пианино без уроков, и в целом улучшите свои навыки в любой области ваших музыкальных способностей.

Предупреждения

  • Убедитесь, что вы не задаете темп, играя слишком медленно или слишком быстро для голоса певца: таким образом, вы знаете, всегда нужно пытаться "следовать" певцу.
    • Если певец делает вам замечание "Вы все испортили!" , спишите это на нервы и раздраженность певца. Сохраняйте спокойствие и просто скажите: "Я буду помедленнее!" или о чем бы ни шла речь.
Информация
Посетители, находящиеся в группе Guests, не могут оставлять комментарии к данной публикации.