Dein eigenes Buch schreiben

Опубликовал Admin
31-05-2019, 09:00
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Dein eigenes Buch schreiben. Dies ist ein gemeinsamer Traum vieler Menschen aus allen Lebensbereichen. Es spielt keine Rolle, ob du ein erfahrener Autor oder ein neuer Elternteil bist, der seinem Kind etwas Originelles vorlesen möchte. Das Zusammenstellen eines Buches - auch eines kleinen - erfordert viel Zeit, Geschicklichkeit und Weitsicht. Aber das Endergebnis ist etwas, das du (und hoffentlich viele andere!) für die kommenden Jahre schätzen wirst.

Dein Buch planen

  1. Beginne mit einer vagen Vorstellung davon, was du machen möchtest. Das Wort „Buch" ist vage und könnte auf viele verschiedene Arten verwendet werden. Willst du einen Roman schreiben? Ein Comicbuch? Ein Bilderbuch für Kinder oder sogar Erwachsene? Ein Manifest zum Nihilismus? Wenn du ein Buch schreiben möchtest, besteht die Chance, dass du bereits eine vage Vorstellung davon hast, was du tun willst.
    • Bücher lassen sich am einfachsten in zwei Kategorien einteilen: Roman und Sachbuch. Es gibt jedoch viele mögliche Medien, über die man gehen könnte. Einige Bücher sind sehr visuell, während andere sich ausschließlich auf das geschriebene Wort verlassen.
  2. Lies andere Bücher. Die Kunst anderer Menschen zu verdauen, ist ein wesentlicher (und oft unterschätzter) Schritt, um eine eigene zu schaffen. Wenn du dich für ein Medium oder Genre entschieden hast, solltest du ein paar Bücher lesen, die deiner Meinung nach die besten Eigenschaften dieses Stils repräsentieren. Richte die Aufmerksamkeit nicht nur auf den oberflächlichen Inhalt des Werkes des Schriftstellers (wie Handlung und Charakter), sondern auch auf die Art und Weise, wie er es bewirkt - durch Redefiguren, Metaphern oder Rückblenden.
    • Zum Beispiel kann jemand, der eine Biographie schreibt, sich mit George Batailles oder Albert Camus beschäftigen. Ein Fantasy-Autor sollte sich vielleicht die Elric-Serie von Michael Moorcock ansehen.
    • Wenn du einen Trick magst, den ein Autor in einem bestimmten Werk anwendet, notiere ihn dir. Große Schriftsteller leihen sich ständig Techniken voneinander. Plagiate entstehen nur, wenn bestimmte Informationen ohne gebührende Erwähnung kopiert werden.
  3. Bestimme dein Zielpublikum. Kein Kunstwerk wurde jemals wirklich im freien Raum geschaffen. Selbst wenn du dein Buch nur für dich (oder eine andere Person)schreibst, ist die Betrachtung der Erfahrung des Lesens deines Buches ein notwendiger Teil der Planung. Wenn du vorhast, dieses Werk irgendwann an einen Verlag oder einen professionellen Vertrieb zu schicken, überlege dir, wonach sie in neuen Veröffentlichungen suchen könnten. Wenn du es zum Beispiel für dein Kind schreibst, versuche dir vorzustellen, wie es wäre, wenn dir deine Geschichte vor dem Schlafengehen vorgelesen werden würde.
    • Einige Recherchen zu Themen wie Demographie und Bestseller werden dir helfen, wenn du es ernst meinst, einen Durchbruch in die größere Welt des Schreibens zu machen.
  4. Probiere ein bisschen frei zu schreiben. Wenn du eine Schreibblockade hast, spiele mit Freischreibübungen herum. Lasse deinen Verstand mit Ideen spielen und mache dir keine allzu großen Sorgen darüber, wie es als fertiges Produkt aussieht. Auch gibt es nicht viele Schriftsteller da draußen, die nicht auf die positiven Auswirkungen von mildem Alkohol- oder Kaffeekonsum schwören, um die kreativen Säfte zum Fließen zu bringen.
    • Schreibe mit einem Gedankengang. Nimm Kontakt mit dem auf, was du denkst und schreibe, was dir in den Sinn kommt. Meistens kannst du daraus eine zusammenhängende Abfolge von Ideen ableiten.
  5. Erkenne die Arbeitsmoral an, die mit der Erstellung eines Buches verbunden ist. Bevor du aus der Ideenphase aussteigst, ist es wichtig, dass du eine Pause machst und darüber nachdenkst, wie schwierig es sein kann, eine Idee zu verwirklichen. Die meisten Projekte, die gestartet werden, werden nie abgeschlossen. Dies liegt in der Regel daran, dass reale Belange wie Arbeit oder Beziehungsstress im Weg stehen. Darüber hinaus kannst du schnell die Inspiration verlieren, wenn das Projekt zu lange unbearbeitet bleibt. Obwohl die Arbeitsbelastung von der Art des Buches abhängt, das du schreibst, ist es immer noch eine große Verpflichtung. Versuche es nur, wenn du wirklich denkst, dass du es schaffst.

Dein Buch schreiben

  1. Erschaffe eine Handlung. Man kann kein Buch schreiben, ohne vorher eine klare Vorstellung davon zu haben, worüber man schreiben will. Ein sinnlos geschriebenes Buch zu lesen ist sehr unbefriedigend, wenn man von Buch zu Buch liest. Nimm die Ideen, die du dir bei der Planung ausgedacht hast und sortiere sie so, dass sie dramatisch und interessant aussehen. Alle Werke, egal wie ehrgeizig sie auch sein mögen, haben eine Einleitung, einen Hauptteil und einen Schluss. Suche dir von anderen Werken Inspiration, wenn du nicht mehr weiter weißt.
    • Wenn dein Buch nicht fiktiv ist, ersetze „Handlung“ durch „These“ oder „Information“. In vielerlei Hinsicht ist die Bildung eines Romans und Sachbuchs sehr ähnlich. Es ist beides ein Prozess, bei dem du deine Ideen so zusammenbringst, dass du einen Eindruck davon bekommst, worüber du schreiben wirst.
  2. Erstelle einen Gliederung. Eine Grundstruktur umfasst Einleitung, Hauptteil und Schluss, die du dir bei der Erstellung der Handlung ausgedacht hast und gibt ihnen mehr Sinn und Struktur. An dieser Stelle solltest du alle deine besten Ideen auf Papier bringen. Du kannst nicht verhindern, dass sie verschwinden, wenn du ihnen keine konkrete Form gibst. Mache dir keine Sorgen, dass die Umrisse für niemanden außer dir selbst einen Sinn ergeben. Am wichtigsten ist, dass du den Skizziervorgang nicht überfliegst. Es mag nicht so glamourös sein wie das eigentliche Schreiben selbst, aber es wird dir Frustration ersparen. Ein starker Plan führt zu einer starken Ausführung.
    • Fülle deine Gliederung mit Figuren oder Ideen. Mit der Gliederung vor dir, solltest du sehen, wie du einige von ihnen umsetzen kannst. Die Geschichte hängt stark von den Charakteren ab. Es kann also hilfreich sein, für jeden deiner Charaktere einen separaten Umriss zu erstellen und zu beschreiben, wie sie sich im Laufe der Geschichte entwickeln.
  3. Skizziere Kapitel für dein Buch. Wenn du etwas so gewaltiges wie ein Buch in Angriff nimmst, solltest du den Prozess Teile zerlegen, um ihn überschaubarer zu machen. Wenn du bereits einen Überblick über die Ereignisse oder Ideen hast, die du in deinem Buch behandeln möchtest, wird es einfacher, diese in mundgerechte Stücke aufzuteilen (die für dich und den Leser hilfreicher sind). Wenn du dabei bist, zu entscheiden, was in jedem Kapitel erscheinen wird, solltest du zurückkehren und deinem Schema neue Details hinzufügen.
    • Versuche, jedem Kapitel eine Überschrift und ein paar Zeilen zu geben, die beschreiben, was darin enthalten sein wird. Du musst die Kapitelnamen nicht in deinem fertigen Produkt verwenden; sie sind einfach da, um dir eine Anleitung zu geben, wo es hingeht, wenn du das letzte Stück schreibst.
  4. Schreibe einen groben Entwurf. Zu diesem Zeitpunkt solltest du eine gut realisierte Skizze haben, die sehr wenig Raum lässt, um zu fragen, worum es in deinem Buch geht. Endlich ist es an der Zeit, deinen Ideen etwas Gewicht zu geben. Allerdings sollte dein erster Versuch einer schriftlichen Arbeit als ein weiterer Entwurf an sich betrachtet werden. Versuche, so frei wie möglich zu schreiben und zensiere dich selbst überhaupt nicht. Nimm jedes Kapitel einzeln auf und schreibe, bis du das Gefühl hast, dass du die Punkte ausreichend ausführlich behandelt hast. Es ist nicht schlimm, wenn es an dieser Stelle etwas kurz erscheint; wenn du deinen endgültigen Entwurf schreibst, werden viele dieser Ideen erweitert oder verändert.
  5. Schreibe den endgültigen Entwurf. Das Schreiben (ob als Beruf oder Hobby) besteht zum Großteil aus der Planung. Wenn du die bisherigen Schritte befolgt hast, wirst du wahrscheinlich zustimmen. Auf jeden Fall solltest du dich an dieser Stelle zurückziehen, um das fertige Produkt zu schreiben. Es kann Tage, Wochen oder Monate dauern, aber es sollten genug Stunden investiert werden, um deinen literarischen Traum in eine solide Form zu bringen. Man sollte jeden Tag eine bestimmte Zeit einplanen, um daran zu arbeiten. Lasse dich nicht aus dem Konzept bringen.
    • Ein endgültiger Entwurf gilt als Makromodell, aber du solltest deine fertige Kopie nach dem Durchlesen noch weiter korrigieren.
  6. Überlege dir einen kreativen Titel. Einige Leute kennen den Namen ihrer Bücher, bevor sie das erste Wort schreiben. In anderen Fällen kann der Titel das Letzte sein, was hinzugefügt wird. Ein wirklich großartiger Titel wird einen potenziellen Leser anziehen, ohne dass er auch nur das Geringste darüber weiß. Denke an großartige Buchtitel wie Ayn Rands „Atlas wirft die Welt ab“ oder Tolkiens „Der Hobbit“-- das sind Titel, die in den Köpfen von Leuten stecken, egal ob sie das Buch tatsächlich schon einmal gelesen haben. Sei geduldig und denke an eine wirtschaftliche, aussagekräftige Art, dein Buch in ein paar Worten oder weniger zusammenzufassen.
    • Wähle ein paar Zeilen aus deinem Manuskript, wenn du Probleme hast. Es kann sein, dass du die Zusammenfassung deiner Arbeit bereits im Vorbeigehen geschrieben hast, aber damals nicht daran gedacht hast, sie als solche hervorzuheben.

Das Buch gestalten

  1. Erstelle eine Titelseite. Der bevorzugte Stil der Titelseite hängt von der Art des Buches ab, das du schreibst. Wenn du vorhast, dein Buch an einen Verlag zu schicken, sollte das Titelblatt relativ einfach gehalten werden. Erstelle eine Titelseite, die einen Hinweis darauf gibt, worum es in deinem Buch geht.
    • Halte dich an deine Gliederung (Arbeitstitel, Name, Datum und Kontaktinformationen). Diese sollten alle in einer Schriftgröße geschrieben sein, die groß genug ist, um sie gut lesen zu können. Mit einem kreativen Unternehmen sind die Möglichkeiten jedoch endlos. Wenn du künstlerisch veranlagt bist, verleiht die Erstellung einer Kritzelei, die zum Titel passt, einen Sinn für Stil.
    • Ein Titel ist natürlich für jede Titelseite erforderlich. Egal, wie abenteuerlustig du mit dem Titelseiten-Design wirst, solltest du darauf achten, dass dein Titel groß und fett ist.
  2. Erstelle eine Hülle für das Cover. Die meisten deiner Lieblingsbücher - von der pulpösen Fantasy-Fiction bis hin zu den ledergebundenen Klassikern - haben wahrscheinlich ein attraktives Cover. Das allgemeine Sprichwort sagt uns, dass ein Buch nicht nach seinem Umschlag beurteilt werden soll. Jedoch gibt es kein Buch da draußen, dem nicht geholfen wurde, wenn es ein attraktives Aussehen hat. Eine Hülle sollte sich um beide Seiten deines Buches wickeln. Wenn du einen Umschlag selbst ausmisst, berücksichtige auch den Buchrücken.
    • Um ein Buch zu Hause zu gestalten, solltest du ein Stück Papier deiner Wahl laminieren. Zeichne einen ansprechenden Umschlag auf die Hülle, wenn du die künstlerische Begeisterung dafür hast. Vergiss nicht, wichtige Details wie deinen Namen und den Titel des Buches anzugeben.
    • Beachte, dass sich Umschlaghüllen nur dann wirklich lohnen, wenn du einen vollständigen DIY-Ansatz hast und nicht versuchst, sie an einen Verlag zu schicken. Wenn dein Buch professionell veröffentlicht wird, kümmert sich der Verlag um Dinge wie Umschlag und Gestaltung.
  3. Formatiere das Manuskript. Verlage bekommen jeden Tag eine Vielzahl von Büchern zugeschickt. Obwohl einige Verlage keine Anforderungen an die Formatierung deines Manuskripts stellen, ist es allgemein bekannt, dass die bestaussehenden Beiträge die besten Chancen auf Anerkennung haben. Ein schlecht vorgelegter Entwurf kann völlig übersehen werden, auch wenn das Material selbst brillant ist!
    • Halte dich an die Standardschriftart und -größe. Times New Roman in Größe 12 wird normalerweise als das Einstiegsformat für Text angesehen. Viele professionelle Autoren bevorzugen es, weil es so leicht zu lesen ist.
    • Nummeriere deine Seiten. Die Seitennummerierung kann beim Versenden eines Manuskripts nicht überschätzt werden. Falls die Seiten durcheinander gebracht werden, muss jemand auf der Empfängerseite deines literarischen Meisterwerks wissen, welche Seiten zusammen passen. Eine Seitenüberschrift (mit Autor und Titel) schadet auch nicht.
    • Ausrichtung und Einrückung. Microsoft Word-Prozessoren richten die linke Seite aus und rücken deine Seiten standardmäßig richtig ein. Falls du dich mit den Einstellungen beschäftigt hast, ist es eine gute Idee, alles zu überprüfen, bevor du druckst.
  4. Drucke es aus. Letztendlich ist der Druck deines Meisterwerks einfach, aber wesentlich für den Plan, vorausgesetzt, du hast irgendeinen Teil des Projekts auf einem Computer gemacht. Achte darauf, dass deine Tintenpatronen ausreichen, denn die Leute werden die Ursache schnell erkennen, wenn die Schrift am Ende des Buches zu schwach wird. Wenn dir zu Hause nicht genügend Druckgeräte zur Verfügung stehen, sollten lokale Schulen, Bibliotheken und Internetcafés dir relativ günstig helfen können.
    • Wenn du das Manuskript an einen professionellen Verleger schickst, kann es nicht schaden, es mit einem leicht cremefarbenen Papier zu drucken; auf diese Weise wirst du dich inmitten des Meeres der gewöhnlichen Manuskripte hervorheben.
  5. Binde dein Buch zusammen. Wenn du ein DIY-Buch erstellst, kann das Zusammenbinden eines Buches in den Kategorien enthalten sein. Es gibt viele Möglichkeiten, dies zu tun. Wenn du dich für Kunst und Handwerk interessierst, sind Baupappe und Klebstoff deine Freunde. Finde Karton, um ihn als Buchrücken auf die hintere Seite deines Buches zu kleben, und klebe deinen laminierten Umschlag um das gebundene Buch.
    • Manuskripte von Romanen oder Sachbüchern, die du veröffentlichen willst, sollten jedoch ohne Umschlag und Buchrücken versendet werden. Eine Spulenbindung der Seiten zusammen mit einer einfachen Titelseite genügt. Alles, was zu ausgefallen oder bunt verpackt ist, wird die potenzielle Ernsthaftigkeit deiner Arbeit beeinträchtigen.

Dein Buch veröffentlichen

  1. Lies dein Buch einmal selbst. Es ist überraschend, wie viele Autoren versuchen ihre Arbeit zu veröffentlichen, ohne sie vorher selbst zu genießen. Du hast die Charaktere und Entwicklungen deiner Geschichte durch den Bearbeitungsprozess bereits allzu gut kennengelernt. Jedoch hat es einen echten Reiz, zum ersten Mal zu entspannen und das Buch als Verbraucher zu lesen. Wenn du es weit geschafft hast, verdienst du die Pause.
  2. Zeige es deinen Freunden. Freunde können großartige Kritiker und Redakteure sein; sie werden besonders darauf achten, deiner Arbeit den Glanz zu verleihen, den sie verdient. Sie werden hoffentlich auch daran interessiert sein, dir zu helfen, deine Träume zu verwirklichen. Gib eine Kopie deines Manuskripts an ein paar Freunde weiter und lasse sie dir sagen, was sie denken. Betrachte ihre Bearbeitungen und verbessere dein Manuskript, wenn du es für sinnvoll hältst.
  3. Sende dein Manuskript an die Verlage. Finde die Verlage, an denen du interessiert bist und kontaktiere sie wegen deiner Arbeit. Ob per E-Mail oder mit einem Brief oder Paket, schicke ihnen dein Manuskript. Die meisten Verlage ziehen es bei weitem vor, gut gepflegte Manuskripte zu erhalten. Es ist am besten, sie an so viele Verlage wie möglich zu schicken; selbst die, die du nicht so gerne magst, bieten dir Chancen, dich groß rauszubringen.
    • Verlage navigieren sich durch eine Vielzahl von Einreichungen, also lasse dich nicht entmutigen, wenn es eine Weile dauert, bis sie sich bei dir melden.
  4. Veröffentliche deinen Roman selbst. Im Zeitalter des Internets ist es durchaus akzeptabel (und in einigen Fällen sogar vorzuziehen), sich selbstständig zu machen und seine Arbeit online zu veröffentlichen. Dein fertiges Manuskript als PDF zu formatieren und es im Internet zu veröffentlichen ist eine Möglichkeit, deinen Namen bekannt zu machen. Seiten wie Amazon bieten dir Händlermöglichkeiten für den Verkauf deines fertigen eBooks. Denke jedoch daran, dass du dein Buch ganz allein bewerben musst. Wenn du Glück hast, wird der Roman durch Mundpropaganda an Popularität gewinnen, aber du musst dich hauptsächlich auf dich selbst verlassen, wenn du Erfolg haben willst.

Tipps

  • Jede Zeit des Schreibens oder kreativen Wagnisses erfordert Geduld und Konsequenz. Es ist eine gute Idee, Frustration als natürlichen Teil des kreativen Prozesses zu betrachten und sich Zeit zu nehmen. Entspanne dich, wenn es hart auf hart kommt. Gleichzeitig solltest du das Projekt nicht zu lange aufschieben.
  • Wenn du neu im Schreibprozess bist, wird empfohlen, klein anzufangen; ziele später auf die Sterne, wenn du die Grundlagen gemeistert hast.

Warnungen

  • Lasse dich nicht entmutigen, wenn du ein Buch schreibst und keinen Verleger findest, der daran interessiert ist. Einige der bekanntesten Autoren brauchten ein paar Romane, bevor sie einen schrieben, der tatsächlich die Aufmerksamkeit von jemandem auf sich zog. In der Regel gilt: Wenn du weiter schreibst, wird sich irgendwann jemand für dich interessieren.
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